@Lesnums) Postado em 25/10/16 às 16:30 Compartilhe:
Terceira parte de nossa série destinada a fotógrafos que desejam aprender sobre vídeo: depois de ter visto os fundamentos desta técnica e a gramática da imagem animada, sugerimos que você embarque no conduzindo sua primeira entrevista e praticar algumas das técnicas mencionadas acima.
Neste tutorial, tentaremos ser o mais pragmáticos possível e levá-lo para o campo depois de um rápido desvio para o hardware.
A questão do som
O som é um componente integral do vídeo: amplifica ações, amplia um sentimento, provoca uma emoção... mesmo na era do cinema mudo, a trilha sonora permitia pontuar o filme. Não vamos entrar em detalhes técnicos da gravação de som, pois trata-se aqui de apresentar a você os meios técnicos que devem ser utilizados para realizar uma entrevista, mas saiba que você deve ter um cuidado especial com sua gravação de áudio. . Geralmente, se o espectador tolerar uma imagem levemente degradada, ele não tolerará uma gravação de som com falha. O mero som de um motor ligando ou de um ar condicionado bufando durante a gravação de uma entrevista pode fazer você começar tudo de novo.
O som, portanto, cria o ambiente e a atmosfera. Dimensão essencial mas invisível, é claro que é nele que, muitas vezes, tropeçam os fotógrafos que gostariam de se lançar na realização do vídeo. As regras de composição para os valores de tiro permanecem mais ou menos as mesmas, mas o som é um componente completamente novo que você precisa aprender a gerenciar no mínimo.
Lembrete: os três principais tipos usados nas entrevistas
- último desça : som relacionado ao conteúdo do vídeo; está associado ao campo ou fora do campo da imagem.
- som ambiente : é um conjunto de sons que dará ao espectador a impressão de estar imerso em um determinado ambiente. Sons naturais, como chuva ou vento, ou trânsito, por exemplo, fazem parte do ambiente sonoro.
- Voz desligada : processo narrativo que consiste em envolver, durante o desenrolar de um plano, a voz de um personagem que não é visível. Esse personagem pode ser um daqueles que o espectador já viu na história ou ser um narrador sem rosto, cuja voz nos guia em momentos decisivos ou fornece informações adicionais. A locução é amplamente utilizada em reportagens ou documentários.
Gravação de som durante as filmagens
Você tem duas opções para gravar som durante as filmagens:
- diretamente pela caixa;
- através de um gravador digital externo.
1. Gravação de som ao vivo através da caixa. A maioria das caixas, reflexas ou híbridas, estão equipadas com um microfone integrado para gravar, em modo vídeo, o som em estéreo. Esta gravação de som é iniciada automaticamente durante a gravação, portanto sincronizada com a imagem: inicia ao mesmo tempo que o vídeo.
Aconselhamos que você nunca corte, mesmo se estiver usando um gravador externo ao mesmo tempo, pois isso facilitará a sincronização durante a edição. No entanto, tenha cuidado: o microfone embutido também grava todos os ruídos do seu gabinete, como estalos de manuseio, ruído de estabilização ou até mesmo hesitação do foco automático.
A maioria das caixas no mercado hoje tem uma tomada de microfone para adicionar um microfone externo, mas poucas são equipadas com uma tomada de fone de ouvido para ouvir a qualidade do som ao vivo e ter feedback de som ao vivo da tomada. . Dependendo da configuração de sua entrevista, pode ser interessante conectar um microfone externo diretamente à sua caixa, como um microfone de lapela: você não precisará sincronizar na pós-produção.
2. Gravação de som com um gravador externo. O uso de um gravador separado oferece a opção de escolher entre diferentes tipos de gravação. Preferimos omnidirecionais e cardióides.
L'omnidirectionnel capta o som uniformemente em 360°. Usado para capturar o som ambiente, ele grava todo o seu ambiente. Recebe fontes sonoras e suas ressonâncias. Geralmente barato, é adequado para tomadas de ambiente ou cenas sem diálogo.
O cardióide é diretivo e orientado ao assunto. É discriminador: usado para entrevistas, vocais ou instrumentos, privilegia as fontes colocadas à sua frente, rejeita os sons vindos de trás e atenua os que vêm dos lados. Por outro lado, é sensível ao manuseio de ruídos, "pops" de boca ou efeitos de proximidade do tipo Larsen.
Se permite posicionar a câmera longe da fonte de áudio, será necessário sincronizar o som e a imagem durante a edição, daí a necessidade de fazer uma claquete no início da filmagem para dar um ponto de referência. som e visual para as diferentes faixas.
Equipamento
A gravação de som
Se você estiver fazendo uma entrevista em uma configuração que não tenha muita interferência, a melhor solução é, portanto, conectar um receptor HF diretamente ao soquete do microfone do seu gabinete, prendê-lo na sapata de acessórios e conectar um transmissor HF no seu entrevistado, seja por meio de um microfone de lapela ou de um microfone de mão.
Você garante assim dois pontos: não precisará realizar sincronização durante a edição, e a gravação de áudio do assunto será bem discriminada em relação ao ambiente.
A Caixa
Hoje, todas as caixas do mercado possuem uma tomada para microfone permitindo que você adicione um microfone auxiliar para ter uma gravação de som mais elaborada do que aquela gravada pelo microfone da caixa. No entanto, uma vez que aqui é essencial que o assunto seja inteligível, a gravação do som não deve sofrer interferência do ruído ambiente. Por isso, recomendamos vivamente que opte por uma caixa que também esteja equipada com uma tomada para auscultadores, para poder verificar o feedback áudio ao vivo e saber com precisão em tempo real quais são os defeitos da sua gravação.
Essas caixas são mais raras. Sem listar todos eles, atualmente temos um fraquinho pela Sony Alpha 6500, a Fujifilm X-T2 e a Nikon D500. Em 24x36, as Sony Alpha 7 Mark II ou Alpha 7S II ganham nossa preferência, principalmente porque seu sensor é estabilizado.
Objetivo
Assim como na fotografia convencional, um zoom padrão de 24-70 mm f/2,8 será um trunfo, pois você pode enquadrar facilmente seu assunto e, acima de tudo, usar a grande abertura de zoom para destacar bem seu assunto da lente. No entanto, cuidado: devido à pouca profundidade de campo da abertura f/2,8, se o seu assunto se mover para frente e para trás, às vezes parecerá desfocado e isso pode atrapalhar a leitura do espectador, embora este esteja cada vez mais acostumado a ver um imagem cinematográfica, e já não tão clara como na televisão.
Se você tiver uma segunda caixa, também é uma vantagem, porque você pode equipá-la com uma distância focal diferente para reproduzir conexões de tomadas diferentes. Não se esqueça, como mencionado abaixo, da regra de 180° e de sincronizar as duas caixas batendo palmas no início da filmagem para definir uma sugestão visual - pode ser simplesmente suas duas mãos que você acertou uma vez.
tripé
Você fixará seu(s) estojo(s) em um tripé equipado com uma cabeça fluida, de modo a estabilizar perfeitamente a imagem; você pode tirar algumas fotos panorâmicas, se necessário, sem tremer.
Iluminação
Você notou isso na foto: assim que a sensibilidade aumenta muito ou as condições de luz se deterioram, o ruído aparece na imagem. É a mesma coisa em vídeo, exceto que os enxames de grãos. Portanto, tenha cuidado, pois ao fotografar sem luz, a menos que você esteja procurando um efeito muito particular, o grão será perturbador e dará à sua imagem uma aparência amadora e desagradável.
A iluminação adicional é, portanto, mais do que bem-vinda: luz fluorescente contínua ou luz de tungstênio. Luzes Kino ou LED são recomendadas. Painéis de led podem ser montados em seu gabinete ou em um tripé e permitirão que você não apenas ilumine seu assunto, mas também dê vitalidade à sua imagem.
No campo
Preparando-se para sua entrevista
Conduzir uma entrevista requer um trabalho cuidadoso a montante.
É claro que você pode filmar uma entrevista conduzida por uma terceira pessoa, que atuará como entrevistador, caso em que você pode se concentrar exclusivamente na realização de sua entrevista. Mas se você mesmo tiver que conduzir a entrevista, terá que prepará-la ainda mais antes, para poder conciliar o melhor possível entre as duas funções de diretor e entrevistador.
Para fazer isso, obviamente, documente-se sobre o assunto de sua entrevista. Você deve ter um mínimo de conhecimento para poder fazer perguntas relevantes e poder se recuperar nas respostas do seu interlocutor. Prepare suas perguntas com antecedência: não há nada mais desestabilizador para um entrevistado do que ser confrontado com alguém que busca um fio condutor. Isso também permite, se a discussão se desviar, reenquadrá-la e reorientá-la em torno do assunto principal.
Por fim, como em qualquer situação em que a dimensão relacional é forte (retrato, fotografia de casamento, etc.), faça com que seu entrevistado se sinta confortável durante a montagem; se você tiver tempo, faça algumas perguntas sobre o passado dele, o que o levou a entrevistá-lo...
Durante a gravação, faça apenas uma pergunta de cada vez, tente ser compreensível e articular claramente. Se necessário, sinta-se à vontade para pausar ou reformular sua pergunta.
Favorecer perguntas abertas, para que o diálogo ocorra; assegure-se de que o entrevistado possa desenvolver seu ponto de vista e não simplesmente responda sim ou não às suas perguntas. Por exemplo, em vez de: "Você gostou desta nova edição do Salon de la Photo?", pergunte a ele: "O que você acha desta nova edição do Salon..."
O estabelecimento
Instale o seu conjunto, tendo o cuidado de escolher ofundo. Não deve atrapalhar a atenção do espectador para o entrevistado, mas também deve ser contextualizado ao tema da discussão.
Após a instalação, preste muita atenção ao balanço de branco et l 'exposição. De fato, a imagem do vídeo é muito mais difícil de editar do que uma foto e isso, por uma razão muito simples: exceto se você fotografar com um RED (como o Raven), suas imagens não ficarão em RAW. A latitude de retoque é, portanto, limitada e será muito difícil recuperar informações nos destaques se eles estiverem queimados ou corrigir uma projeção de cor. Com caixas mais elaboradas, você pode fotografar em perfis de imagem do tipo Cine-Log, mas mesmo o limite de edição também permanece limitado.
Antes de iniciar a gravação, certifique-se de que o vitesse do obturador está posicionado em 1/50 s para uma melhor fluidez, e tente não mostrar muito alta em sensibilidade e permanecer em uma abertura média.
Finalmente, antes da claquete de tiro, obviamente, faça alguma testes de voz, para certificar-se de que tudo funciona, e oferecer um copo de água ao seu entrevistado, para que ele não fique com a boca seca: isso limitará os ruídos da boca durante suas respostas.
O dispositivo cênico mínimo
Existem dois tipos de entrevistas: cruzadas ou frontais. No primeiro caso, pelo menos duas pessoas discutem um ponto de vista; no segundo caso, você só interroga um único interlocutor.
Em ambos os casos, o entrevistador pode permanecer invisível e fora de vista. Você pode manter as perguntas em locução ou substituí-las por integrações gráficas na edição.
A técnica de plano/retrato reverso é muito usada para filmar entrevistas e entrevistas. Consiste em mostrar sucessivamente dois sujeitos frente a frente. A câmera se move virtualmente, em meio arco, girando sobre si mesma para mostrar alternadamente os dois protagonistas da entrevista.
Lembre-se da regra de 180° dita no tutorial anterior: as câmeras devem estar localizadas do mesmo lado dos personagens, caso contrário você perderá a coerência na edição e terá a impressão de que as tomadas não pertencem à mesma cena.
La composição
Preserve o campo de visão do seu assunto: quando a pessoa que você está filmando estiver olhando para a esquerda ou para a direita, deixe o campo de seu olhar respirar.
Trabalhe no enquadramento, na luz e na composição: o olhar do seu fotógrafo será um trunfo para isso e será a força da sua entrevista.
Por fim, certifique-se de respeitar as regras de composição, pois se é comumente aceito cortar a imagem em fotografia (o que é possível graças à alta definição das imagens), em vídeo em HDTV 1080, a imagem não ultrapassa não 2 deputado. Obviamente, se sua caixa filmar em 4K, você terá mais margem com 8 Mpx, mas os arquivos são muito mais pesados para processar ou armazenar.
Sintético
Para realizar sua entrevista em vídeo, você precisará, portanto:
• uma caixa com lente brilhante (opcional, uma segunda caixa com uma segunda distância focal e um segundo tripé para energizar o conjunto);
• um tripé;
• iluminação auxiliar;
• um microfone externo, conectado diretamente à caixa ou a um gravador digital;
• fones de ouvido para monitorar o feedback ao vivo da voz do seu entrevistado;
• um caderno com perguntas para fazer ao seu entrevistado;
• e suas duas mãos para conseguir um aplauso sincronizado no início da filmagem!
Cabe a você, está girando!
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